Simone如何评价电影《那一场呼啸而过的青春》？
的有关信息介绍如下：
其实青春本来不无聊，但是太多感情过剩的电影把它变无聊了
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[那一场呼啸而过的青春]是一部以少女视角展开，并具有地域意识的青春片。
这是它的特点，也是优点。
但是更多地，它走入了同其它国产青春片一样的创作误区。
那就是强行给观众塞哭点，用过度煽情的语句取代创作力的薄弱，导致与观众的互动陷入尴尬。
影片的故事发生在90年代的东北，纵横在重工业厂区的流氓少女杨北冰整日打打杀杀。
她在打杀中爱上发小于一，于一却爱上女神紫薇，紫薇又爱上社会老大雷管；
而另有一个小混混白宇宙在打打杀杀中喜欢上杨北冰。
在这样的一圈关系里，少男少女原本小打小闹的日常牵扯上了社会上的黑暗勾当。
各自打得头破血流、半死不活就成为他们这场青春所谓的疼痛记忆。
其实像[那一场呼啸而过的青春]这样的青春，不应该叫残酷青春，说到底，还是属于疼痛青春，即使它“不堕胎”。
而大家在经受一波以堕胎剧情为标志的疼痛青春之后，似乎对青春片产生了什么误解。
“不堕胎”成为了“好”青春片的宣传口号。
[我的少女时代]以此开启了青春片的新阶段，[闪光少女]在其后接力。
现在[那一场呼啸而过的青春]如出一辙。
不过它好像步入了第二阶段和第三阶段之间的尴尬区——我们不堕胎，但我们很残酷。
然而像[那一场呼啸而过的青春]这样的“疼痛”其实很难让人产生共鸣。
究其原因还要说到最早影响年轻人的疼痛青春文学，代表人物——饶雪漫、郭敬明。
这些文学作品的确曾经影响了一代年轻人。
但不代表它们可以不用转换就直接放到电影里，由原著改编而成的[小时代]、[左耳]都是前车之鉴。
[那一场呼啸而过的青春]一样改编自网络的同名小说。
它依旧没有用电影语言转换文本内容。
甚至将类似“我感觉我的青春呼啸而过了”这样的书面语直接作为台词，只能让演员的表演变得尴尬。
我们要承认一个事实，国内的青春片里要出好作品很难。
这些年青春片走过一波又一波热潮，但在这一堆作品里面，能让人奉为佳作的却寥寥无几。
归根结底，还是要回到电影语言上来，电影语言的一切，都该由电影创作者来把控。
电影创作者也要尽可能地发挥自己的能力去把控那些细节。
所以电影对原著的改编是非常重要的，这相当于再次创作。
而我们可以发现[那一场呼啸而过的青春]在镜头运用、画面衔接、台词上都不够成熟，甚至可以说是缺乏设计的。
还有滥用旁白，导致观众在画面信息上分神，这些都在扣创作者的分，也直接扣了电影的分。
可以这么说，[那一场呼啸而过的青春]其实还是“书面”改编版《那一场呼啸而过的青春》。
作为一个故事，它可以是感人的；
但作为一部电影，它是失败的，因为它失去了自己的语言。
当你像背书一样地把这个故事一字不落地念出来，没有人会被感动。
当我们再说回那些青春片讲述的故事，其实有没有堕胎，残酷不残酷，有没有真实地发生又有什么所谓呢？
我们不能否认这些的确曾经是发生在一部分人身上的青春回忆。
现在却被很多人视为青春片的破烂定律，给那些不肯在电影语言上下功夫的电影创作者背锅。
文 |瑞士军刀
编辑 | MGL
图 | MGL
