如何评价《明日之子》第三季第三期？

如何评价《明日之子》第三季第三期？

最高潮：宋丹丹老师和华晨宇老师关于的评判标准的讨论

先看过程：

1.选手表演前提出背对观众演唱

2.选手表演视频

3.两位导师讨论视频

个人观点：

起先我认为这是老一辈艺术家和年轻一代的艺术观念的冲突，但转念一想更觉得是戏剧和音乐两个行业的不同。

演员要做的就是贴合角色，先是把自己演成了角色，才能在此基础上把角色演成自己（演员自身魅力加持下的特色）。

但音乐不是，虽然歌手只是歌曲整体中可以和乐器平等的一部分，也是要服务于整首歌，但是不可否认的是，音乐更多的是要表达自我情感。

正如两种艺术进入同样的一个可变形空间，演员要做的是卸下所有的装备，去演绎角色，让观众从空间外看到的是角色本身，让戏更真实更无违和感，演员要做的是尽可能地缩小演员自身特色的表达，没有做到的，可能就成了大家公认的“演啥都一个样”，也就是所谓的演技差。当然当一个演员演技足够支撑他戴着镣铐跳舞时，我们很愿意去见到特色的演绎，这就是观众眼中的“这个角色非他不可”了。个人认为这尚且不适合这个舞台上的要面对考试的选手们，这应该是像宋丹丹老师这种表演艺术家（不讲资历讲实力）考虑的问题，所以宋丹丹老师对演戏本身的观念没毛病。

但对于音乐来说，在进入这样的空间时，要做的是借助适合自己的装备（音乐素养），从内部重塑这个可变形的空间，让听众在空间之外能感受到这音乐要表达的自我，因为音乐本身就是一个表达自我的方式，如果同一首歌让不同的歌手去演绎，效果完全一样，那就失去了歌手的自我表达，因为一千个观众就有一千个哈姆雷特，不同的人对一首歌的画面感是绝对不同的，音乐的重要性就体现在表达着珍贵的不同的画面，所以成功的歌手用最自我的方式展示自我的音乐，这才是音乐的成功。华晨宇的观念也是针对音乐本身，这也是他一直坚持的观念，“我唱的每一首歌都是华晨宇”。这样的观念在音乐上是很珍贵的，现在大家对华语乐坛的失望，某些方面也可以归于，大家太强调“你唱的跟原唱不是一样的感觉所以你不好”，这样就慢慢抹杀了一些试图表达自我的歌手的信心，最终要么放弃音乐路，要么屈从于“市场”，于是音乐渐渐“模式化”“固化”—“听啥都一样”—“咋又这种风格？”—“听腻了”—“华语乐坛真让我失望”。

我们要感谢演员，能伟大地勇敢的抹掉自我融入角色，去展示一些现实，借戏剧去表达去回应社会，让这个世界有更多的可能。

同时我们也要感谢音乐人，能勇敢的坚持自我，用音乐素养、音乐审美，去带领人们发现内心，越来越正视内心，把自己的人生过的更是自己而不是流水线下的人生。

附上微博 @耳帝 的文章，或许他的举例和观点更有说服力。文章挺好，希望大家可以认真阅读下。

更新

没有文化的我写了这么多，人一句话就总结明白了…唉╯﹏╰强还是别人强，看书去了

二更：

统一回复下评论区吧。

我认为我文章的重点和选手如何无关，我的关注点是在宋丹丹老师和华晨宇老师后半部分的讨论，即“警察”部分及以后。

我不管选手应不应该打破规则、打破的是否成功，因为这个问题的讨论价值不如演戏和音乐的理念比较。

大家看到了，选手打破了规则，并且完成的不好，没有得到导师的星（孙燕姿老师那颗是心软，不算专业肯定）。这个事情到此为止已经结束了。

真正有价值的问题在于：宋丹丹老师和华晨宇老师在争论什么？

争议点在于，宋丹丹老师是拿演员的理念去衡量音乐。因为宋丹丹老师强调的“规则”，在演员是很重要的，服从于角色就是规则。但是音乐是自由的，音乐没有规则，如果你有良好的音乐审美和音乐基本功，在此基础上你创做出来的音乐能表现当下你的心境，无论挣扎也好喜悦也好甜蜜也好，那就是好的音乐。因此宋丹丹老师从最开始拿演戏举例子就是不妥的，隔行如隔山，行业间可以有交流讨论但不可用本行业规则要求其他行业，这是一个基本常识。

当然宋丹丹老师这样做也是因为她在演艺行业内几十年，价值观已形成，自然而然这样思考，但她忘了这是音乐，音乐就该切换到音乐思维考虑。我相信在二位讨论时华晨宇发现问题了，他是在音乐角度思考，发现宋丹丹老师是用演员的思维讲音乐，那是不可以的，这也是为什么华晨宇说了那句

是因为宋丹丹老师这个出发点就不太正确。

所以华晨宇老师要争的是用音乐看音乐而不是用演戏看音乐。

这是音乐人对音乐的“坎”，当然不能用演艺行业标准来评判。

二位后面的讨论：如何在给定空间内，完成一次艺术展示。而二者所在的艺术领域是不同的，演艺与音乐也是不同的，因此才会有了我的观点—演员去贴合角色，歌手去展示歌曲。

而宋丹丹老师作明日之子导师一直有争议，为什么？她是演员，和音乐有什么关系？大家一直争议的就是这个。我希望大家不是针对宋丹丹老师个人，而是针对演员指导音乐类节目的可行性及价值，这才是重点啊！

所以当这个争论出来时，我是激动的，终于，宋丹丹老师的争议点体现出来了（我也庆幸节目组没咋作妖），她的价值也要体现出来了，而不是被大家认为仅仅是去活跃气氛的。可能前两期二位的互动实在太有梗，提高了选秀的可看性。但是无论宋丹丹老师多有综艺感，她本质上是代表了一个行业和一种代表性群体来的；无论华晨宇老师在节目中和”丹妹“唠嗑多开心，他本质上是代表了音乐的专业的。在他们或轻松或紧张的气氛中，我们既要乐呵呵，也要看到两位艺术工作者的内核吖~

现在出现了二者的观念差异，有讨论啦！那就好好讨论下吧！这才是争议的价值啊！（或许龙丹妮请她是为了话题度也是为了这点？不得而知）从讨论中就可以看到两个行业的观念差异啦，从而去更好理解这两个行业，让我们对于“怎样才是好演员”“怎样才是好音乐”这两个问题有更好的认知，从而以这样的标准去评判优劣，淘出真正好的演员和音乐人，这才是对两个行业更有意义的。我觉得这个问题才是值得讨论的，而不是选手是否打破规则。因此评论区也不用讨论选手与规则了，我们跳出一步，看看两个行业，挺好。这也只是我的拙见，欢迎大家一起讨论啦～